剧组可是“花了一年时间”，研发出来一个“移动光源”的好不勒。现在光影是均匀打在三王头上的厉害吧。
然后一转眼就是百年过后，阿修罗王重回阿修罗界，梁家辉就找到了已经成为人类牧羊人的三石弟弟，让他归队然后一起再去打天。
虽然，影片有着一个天界、阿修罗界、人界、魔兽界、恶灵界和炼狱界六界轮回的宏大概念，但那些都不重要，因为影片就是通过各种匪夷所思的设计，把你搞懵，让你压根找不到影片与阿修罗的联系，从而带来全新的体验。
现在呢？电影拍得很努力，梁家辉刘嘉玲吴磊演得也很用心，但结果却应了刘嘉玲那句“你们这是何苦呢”？
《阿修罗》这样的原创奇幻大片，有野心是好的，但如果不搭建好自己的世界观基础架构，就很容易全盘落入杀马特网游土味魔幻风。
比如说，为了取景，《阿修罗》去了青海湖。为了创造一个完整阿修罗世界，专门制作了阿修罗世界植物。
电影虽然也根据漫画设置了多重地狱，也有非常繁复的地狱世界世界观设定，但结局却落脚到了无私奉献的老母亲和忏悔落泪的好儿子，都在以自己的方式表达对彼此的爱。
钱花出来也看得见，比起许多草台剧组，《阿修罗》的确用了最顶级的好莱坞团队、最昂贵的技术。
5亿投资，预算开始接近好莱坞一线制作了，特效也敢烧钱了，可是特效永远是帮助电影人讲出一个好故事，它无法取代故事本身，更无法成为卖座保证。
还有人说看到带着三石弟弟飞的硕大无朋的绿豆苍蝇很传奇私服恶心，是哪里恶心了，很可爱的好不好。
你说你想起了什么HBO的经典美剧是不是？这都是巧合啊，艺术创造的最高级，是英雄所见略同。所以雷同有什么好奇怪的，白发铠甲就一定是龙妈了？
总之，我们要相信，在《阿修罗》这飘逸的特效面前，什么魔戒，什么权游，什么星球大战、什么复联，统统秒成渣渣。
懂得了这些就就该明白，类似三石弟弟和叛军女首领龙妈——啊不，是华蕊确认过眼神，就成了自己人。
生物种类像是《阿凡达》、《指环王》和《纳尼亚传奇》的杂糅怎么了嘛？东西魔界是一家嘛，这也是一种对艺术实事求是的态度对不对。
何况《阿修罗》的概念，甚至比好莱坞那些经典魔幻大片更加抽象，电影一上来就大丢各种名词，天界、打天、六界轮回，不中不西，一看就是西方奇幻影视和国内玄幻的大杂烩。
你看电影里梁家辉饰演的阿修罗王，打了那么多次天，不还是失败了吗？打牢基础，无论对于阿修罗王还是中国电影工业，都一样重要啊。
然后突然王就醒悟了，突然痛哭流涕底说我要恢复刚刚毁掉的善恶法则，最后呢——
电影历时6年打造，耗资5亿，全片2400多个特效镜头。如果把电影的特效和场景单独抽出来看，完成效果还不错，甚至有很精彩的部分，不过组合成一部电影，那就每一处都不对劲。
不过最震撼的还是结尾，梁家辉和吴磊两个阿修罗王在那里互扇耳光扇得满脸是血，结果刘嘉玲饰演的另一个阿修罗王实在看不下去，跑过来说：“这又是何苦呢？”
我们的导演，就是当年《富春山居图》动作导演之一，之前没拍过独立电影，根据电影界的规律，这种新导演+奥斯卡团队拍出的大片，多半要挂。这个规律从来没有破。
因为一部真正的艺术片杰作，怎么会在意这些细节？最重要的，是最后那心灵的救赎。
接着跑到叛军那里，叛军刺客说要杀死他，阻止他和王合体“打天”，他又是一通痛哭流涕，说你们凭什么决定我的生死。哇大家又突然觉得说的好有道理。
或者阿修罗王的王宫没有守卫、反叛军随便翻个墙就进来串门这些细节，根本不重要好吗？
但真正懂得电影艺术的人应该了解，《阿修罗》其实是一个关于阿修罗王如何成长、去除内心的恐惧，最终从一个欲望的囚徒变成一个善良的天使的故事。
电影里有个设定其实非常精彩：受刑后人被分成两半，留在地上的，没心没肺，身不由己。飞到天上的，一生不能下地，没着没落。
造型也有必要说一下，电影服装顾问是雇用了打造《指环王》三部曲服装造型的奥斯卡最佳服装设计师Ngila Dickson。据制片人杨真鉴介绍，对方在剧组亲自工作了1年以上，整个服装单元支出达到3000万元。美术方面，聘请的20位设计师在全球概念设计师网站排名前40位。
可惜拍电影不是配置电脑，不是用上最高配的硬件，就能组装出一流的电脑，迷失传奇网站硬件再高配，观众看的还是故事本身。
说了是奇幻片，从阿修罗王、女主到刺客们拿着五颜六色的兵器，但是并没有发出魔法攻击怎么了？谁规定看起来千奇百怪的兵器就一定要有魔法效果的？
好吧就算这个是恶心了一点点，可是你们说我们重金打造的南瓜精不好看我就真的生气了，你看我们的南瓜精像个发芽大蒜一样的脸外加萝卜腿萌到不行好不好，是你们不懂得欣赏吧。
充斥于电影里的，是“我可是你们的王啊！……”这种西式魔幻片才会出现的台词。
东方脸东方身材穿《魔戒》服装又有什么好奇怪的？这都8012年了，艺术的超越性要不要了解一下？
要知道，观众经过烂片的“培育”，早已懂得不去为为几亿投资、数千特效镜头去观影，他们需要一个好故事。
电影界有个规律：如果所有人在一部电影上映前认定它是烂片，那么它肯定真的是一部超级烂片。这个规律从来没有破。
当然豆瓣评分是有弹性的，比如《封神传奇》刚出的时候也有7分，这样看来，《阿修罗》的探底风险还很大。
看看幕后阵容你就不会怀疑了。曾参与《霍比特人》、《环太平洋》的美术总监Oscar Chichoni，《速度与激情7》的视效总监Charlie Lturriaga都是《阿修罗》的幕后团队成员。
可是电影讲出了一个好故事吗？电影又一次讲述了一个完全架空的奇幻故事， “轮回”、“天界”这些奇幻概念，观众听都没听说过，要在140分钟的时长，创造出一个专属于电影的世界观，可能吗？
再费钱的大片，终究还是要落地，再奇幻的设定，观众其实想看到的，还是人间。
然后突然之间，叛军兄弟们就和他情同生死了。阿修罗王果然攻打他们的时候，一个个心甘情愿为三石弟弟而死。
你看，这简直就是个百折不饶的励志故事嘛，打了那么多年的天都失败了，但还是矢志不渝继续打，就算三个头失散了，找到了也要继续打，简直比打王者还要努力。
善恶法则是什么东西？欲望怎么就能取代善恶了？“合体打天”到底打的是什么鬼？天都打没了以后日子怎么过？
据说，《阿修罗》的计划也是三部曲，就像当年的《封神传奇》一样，可是《封神传奇2》至今没有下文，不知道《阿修罗2》何时能真正落地。
不过接下来阿修罗王的操作就很迷，明明三石弟弟已经达成合作意愿了，他非说人家不够狠，带着人家去看虐人，结果三石弟弟这样的纯净少年马上就崩溃了，流泪怒斥阿修罗王惨无人道，转身就跑了。
《阿修罗》明明就很好，没看就瞎黑，即便是豆瓣评分，国产奇幻片最烂的也不是这部，而是9分的《封神传奇》。
故事再魔幻，迷失传奇网站最终还是亲情最动人。与神同行，真正成就这场票房神话的是电影里的母亲。
这绝对是华语奇幻特效电影的里程碑，在它面前，所有好莱坞视觉大片都被灭成渣渣。这句台词怎么有点熟，好像《封神》的时候说过？
其实怎么拍“天界”轮回等一大堆奇幻设定的奇幻大片，韩国人早就给了我们一个成功的范例——《与神同行》。
国产重工业，曾经，现在依然是赶超好莱坞的某种标准，貌似当我们去拍出自己的《阿凡达》《指环王》时，就可以追上好莱坞。
不怕，我们还有票房。首日2400万，第二天票房走势更不妙，9?排片比，2?票房占比，所以还能全怪排片吗？而电影的投资是5亿，所以亏本的可能性非常高了。
电影原本不太适合原创庞大的世界观，因为电影时长有限，故事容量有限，如果概念不解释清楚，观众根本看不懂。《指环王》的设定是依托托尔金的恢宏原著，《鬼吹灯》的卖座是因为有天下霸唱的原著做铺垫。
《阿修罗》真的有那么糟糕吗？讲真，从制作态度甚至许多专业水准上看，电影比许多的国产奇幻大片，还是要高出不少。
兵器皮肤款式总要搞一搞的吧，该打的时候正面刚，活生生打出纪录片的感觉，那也是另一种美对不对。
所以呢，这就是一部充满土味的中国奇幻大片啊，怎么可以用那么庸俗的标准去衡量呢？正是这些看上去千奇百怪的元素，最后才打造出一部超出所有人想象、令人匪夷所思的真奇幻大片啊。
如果你还有质疑的线公里的蓝布系统，万米棚、8000万成本的光设备，应该不会有怀疑了吧。
所以你看一看，从吴磊小时候成长的小村庄，到阿修罗界的光影景色变化，特效生物的动作也，蔚蓝海上的沙雕之美，绝对都是烧钱烧出来的好伐。
其实电影算不上特别精彩，也同样出现了很多漏洞，但电影的精华，却是最后亡者对生者的托梦。
一开始谈的也挺好，一个牧羊少年，突然被所有人捧着，还要合体打天，非常嗨，一定要去啊。所以三石弟弟一开始是同意打天的。
一开场，梁家辉、刘嘉玲和吴磊饰演的阿修罗三王就打天了，至于为什么要打天呢？也不是很懂，估计闲着也是闲着吧。然后果断战败，吴磊就被打下炼狱了。迷失传奇网站